GRABADOS

El concepto de grabado incluye un conjunto de técnicas de arte gráfico cuya característica común es la creación de imágenes a partir de los cortes o tallas que un grabador efectúa sobre una matriz de metal, madera, cartón acetato, linoleo, etc. El grabado va asociado inequívocamente a un acto de incisión, para lo cual se utilizan instrumentos cortantes – cuchilla, gubia, escoplo, buril - , punzantes – aguja de grabar, punta – o soluciones químicas mordientes – aguafuerte - que atacan la superficie metálica.Una vez terminada la plancha, ésta se entinta con uno o varios colores y se coloca sobre el papel elegido, el cual ha sido mojado previamente, y se somete mediante un tórculo o prensa vertical a la presión adecuada, que dependerá del grosor de la plancha y del resultado que queramos conseguir. Una vez prensado, la tinta de la plancha habrá pasado al papel, obteniendo así el grabado propiamente dicho, aunque la mayoría de las veces habrá que repetir esta operación para conseguir los colores y tonalidades deseados.. Existen diferentes técnicas para trabajar las planchas que en definitiva, son las que van a hacer que obtengamos uno u otro resultado. en este blog musetro las que yo he trabajado hasta el momento.
Simplemente terminar diciendo que los grabados vienen identificados por: numeración, firma, título y técnica/s empleada/s.

Numeración: indica el número de ejemplares estampados con una misma matriz y del orden que cada ejemplar concreto ocupa dentro de la edición. El número de ejemplares tirados depende de la técnica de arte gráfico empleada. La litografía, xilografía, serigrafía y grabado a buril aguantan tiradas muy amplias. Por el contrario en el extremo opuesto la punta seca, manera negra y ciertas técnicas pictóricas de grabado calcográfico solo permiten obtener un número reducido. No es menos cierto, sin embargo, que conforme a la ley de la oferta y la demanda el valor venal de un objeto depende del número de ejemplares que existan del mismo, lo que llevado al campo del arte gráfico significa que cuanto más reducida sea una tirada mayor será el precio de cada estampa. Se anotan a lápiz dos cantidades separadas por una barra: la del denominador indica el número global de estampas y la del numerador el orden de cada una de ellas dentro del total.

Prueba de artista (P.A.): A pesar de su nombre las de artista no son pruebas en un sentido estricto sino estampas tan definitivas como las de la edición venal . A las pruebas de artista se las reconoce por llevar anotada a lápiz la abreviatura P.A. – E.A. en francés o A.P. en inglés -

Prueba de color (P.C.): Producto del ensayo en el taller de estampación con tintas de diferentes colores son estas pruebas que el estampador lleva a cabo ante la supervisión directa del artista. Tanto las de color como el resto de las pruebas realizadas para comprobar el tipo de papel más adecuado o el método de estampación idóneo se obtienen cuando el trabajo sobre la matriz está completamente terminado y culminan con el bon á tirer que regula la tirada. Es habitual que el estampador anote en cada una de estas pruebas las características específicas de las tintas y mezclas de color empleadas

A continuación expongo una muestra de cada una de las técnicas con las que he trabajado, y que podréis visualizar pinchando en el desplegable de la deracha o simplemente ir bajando con el ratón o cursor.

AGUATINTA

AGUAFUERTE

AGUATINTA AL AZUCAR

BOCETOS A ORDENADOR

BOCETOS CON TINTA CHINA

GOFRADOS

LINÓLEOS

PLANCHAS

PUNTA SECA EN ACETATOS

TÉCNICAS ADITIVAS

XILOGRAFÍAS

TÉCNICAS ADITIVAS, MONOTIPOS Y MIXTAS

POR TÉCNICAS ADITIVAS se entiende que son un conjunto de técnicas de arte gráfico en las que la imagen de la estampa se crea a partir de la adición de materiales sólidos a un soporte rígido. Estos materiales son muy variados – acetato de polivinilo, caucho sintético, poliéster, derivados de celulosa, - utilizándose como aglutinantes y adhesivos resinas sintéticas polimerizadas. También las naturalezas pueden ser de naturaleza múltiple – metal, madera, cartón, linóleo, vinilo, p.v.c. - . La superposición de productos sobre la superficie del soporte permite crear diferentes niveles que facilitan la retención de tinta y, en consecuencia, resultan susceptibles de ser estampados. Efectos matéricos y de textura caracterizan estas técnicas de arte gráfico. En algunos casos, como el carborundo, suelen ir asociadas con procedimientos indirectos de grabado calcográfico. A efectos de catalogación conviene utilizar el nombre completo de cada técnica, diferenciándose entre sí, básicamente, por la diferente textura del aditivo empleado.

POR LOS MONOTIPOS se entiende que son estampas a las que se transfiere por contacto la imagen pintada o dibujada en un soporte rígido cuando el pigmento está todavía fresco. Desde el punto de vista no solo de la técnica sino también del lenguaje, el monotipo está a caballo entre la pintura, el dibujo y el arte gráfico, con el que coincide en el hecho de que el producto final es una estampa, es decir, el soporte que contiene la imagen definitiva es distinto de aquél en el que ha intervenido el artista. Sin embargo, se diferencia del arte gráfico en la más específica genuina y peculiar de sus características: la multiplicidad del producto. En efecto, al no ser fijada permanentemente la impronta en el soporte y, en consecuencia, no ser entintada durante la estampación – el propio pigmento empleado por el artista es el que crea la imagen transferida -, resulta imposible obtener más de una estampa por este método – de ahí su nombre -. El pigmento usado con mayor frecuencia para pintar es el óleo, aunque yo en esta muestra he usado las pinturas propias del Grabado